Ce vendredi 21 juin accompagnés de Mr Cara, nous sommes allés à ECORDAL visiter “le moulin à couleurs” : une fabrique de terres colorantes naturelles .

Mr Emmanuel Poix, le directeur,  est notre guide pendant la visite.

A votre avis pourquoi appelle-t-on cette petite fabrique : “le moulin à couleurs” ?

En 1866, le moulin à couleur était un moulin à eau .

Monsieur Poix nous a expliqué de nombreuse choses. Voici ce que l’ on a retenu :

• Le moulin à couleur existe depuis exactement 150 ans.

• Le moulin ne fabrique que des pigments naturels utilisés dans beaucoup de domaines comme le bâtiment, la rénovation de maisons, châteaux, façades, meubles, la peinture, le plâtre … ainsi que dans la fabrication des produits de maquillage !!!

• Le moulin à couleur fabrique environ 45 couleurs.

• Le moulin à couleur fait plus de 3 500 tonnes de pigments par an .

• Dans le calcinateur ,on peut mettre jusqu’à 5 tonnes de pigments .(On récupère 3,5 tonnes).

Pourquoi cette différence de poids ? Le calcinateur est un énorme four dans lequel les pigments minéraux sont chauffés, on obtient ainsi une multitude de teintes.

Les pigments cuisent pendant 10 heures dans le calcinateur, ils perdent de l’eau ce qui explique la différence de poids !!

Avant de les calciner,on laisse les pigments à l’abri de la pluie  pendant une année .

• Le broyeur sert à broyer  les morceaux de pierres de couleur et la poudre qui en sort  est plus fine que la farine.

• Les minerais utilisés pour faire les pigments  ne viennent pas que de la France mais de partout dans le monde : Le Rouge par exemple, est obtenu à partir de minerais en provenance de Madras aux Indes.

•  Les pigments ne sont pas vendus uniquement aux entreprises, les particuliers aussi peuvent  en acheter à la boutique de la fabrique !

Article écrit par Dounia, Laëtitia et Ingrid 

• Le vendredi 7 juin, nous sommes allés à la médiathèque Voyelles, nous avions rendez-vous à 14 h 30 avec Jo Hoestlandt.

• Savez-vous qui est Jo Hoestlandt ?

• Comme son nom ne l’indique pas forcément, Jo Hoestlandt est une femme. Elle écrit des romans, des albums et aussi des poésies pour les enfants. Peut-être connaissez-vous certains de ses livres : La rentrée des mamans, Coup de théâtre à l’école, Miranda reine du cirque, le poème secret …

• Nous lui avons posé des questions sur son métier : lisez vite ce qu’elle nous a répondu !!!

Jo nous dédicace quelques uns de ses livres !

Zac: “Jo” est-il un diminutif de votre prénom?

Jo: Quand j’étais petite tout le monde m’appelait  « Jo » (sauf les professeurs). Je ne veux pas que l’on m’appelle par mon vrai prénom parce que j’aime “Jo”, car on peut transformer le “J” en parapluie et le “O” en soleil.

Jo n’a pas voulu nous dire son prénom, c’est un secret !!!!

Zineb: Qu’est-ce qui vous a donné envie d’écrire ?

Jo: Ce qui m’a donné envie d’écrire, c’est que l’on peut écrire des choses qui ne sont pas réelles; par exemple: la maison est en feu, ou maman s’est cassée la jambe !!

Laëtitia: Combien de livres au total avez-vous écrits et quel est votre préféré et y en a t-il un que vous appréciez moins?

Jo: J’en ai écrit plus de 130 livres je les aime tous sauf «le bonhomme qui monte» car l’éditeur a présenté mon texte d’une façon qui ne m’a pas du tout plu  !!

Leyla : Que préférez-vous les histoires vraies ou les fictions ?

Jo : J’aime les mélanges mais un peu plus les fictions car quand j’étais petite je me créais un monde où je pouvais faire des choses très bizarres comme faire brûler la maison !

Ingrid: Qu’est- ce qui vous inspire pour écrire vos histoires ?

Jo: La vie quotidienne, la vie de tous les jours je prends plein d’exemples de ma vie le bon comme le mauvais ou le triste !

Stacy : Où vous  installez- vous pour écrire ?

Jo : Je suis le plus souvent dans mon bureau, les chats me tiennent compagnie. Je regarde aussi de temps en temps par la fenêtre pour voir les gens passer !  Je peux  écrire partout car le bruit ne me dérange pas car je suis en plein  dans mon livre !

Nous avons apporté quelques livres : “Mémé, t’as du courrier”, “la colonuit de vacances”

Julien : Comment se passe le travaille avec l’illustrateur ?,

Jo : En fait, je ne travaille pas directement avec l’illustrateur. J’écris mon histoire, je l’envoie à mon éditeur qui se charge de la transmettre à un illustrateur.

Juste avant de nous quitter, Jo Hoestlandt nous a offert le texte de son dernier album : « le monde à l’envers », nous vous en parlerons dans un prochain article. 

c’était une rencontre super intéressante !

Nous en étions restés à la journée portes-ouvertes du lycée Bazin où nos productions ont été scannées !

C’est le petit bonhomme à la caméra qui a été choisi ! Comme ça coûtait trop cher de  fabriquer des statuettes, Mr Marquet, professeur à l’IFTS a proposé de faire plutôt un bas-relief*. Voilà le résultat :

*un bas-relief : c’est une sculpture se détachant faiblement sur une paroi

Il a été réalisé en plusieurs exemplaires par la fonderie Rollinger.

Pour la cérémonie d’ouverture du festival “Cinémascol”, Monsieur Henrion a invité quelques élèves de la classe à venir expliquer la conception du trophée. Nous avons tout de suite été volontaires pour aller à la médiathèque le mercredi 22 mai.  Il y avait  des personnes très importantes de la ville de Charleville: l’adjoint au maire, les membres du jury de “Cinémascol”,  le directeur adjoint du CRDP, l’inspecteur de notre circonscription …Nous étions les seuls enfants présents !!!

Nous sommes montés sur scène avec un trac qui nous a un peu intimidés !!

                                                                                                                                                                   Article écrit par Julien, Zineb et Dounia

Monsieur Henrion dévoile les trophées !

Le jeudi 14 février, nous sommes allés au cinéma voir <<Hôtel Transylvanie >> .

C’est un film d’animation.   Les personnages principaux sont Mavis, Dracula et Jonathan.

Dracula est devenu vampire depuis que sa femme est morte dans un incendie créé par les humains, d’ailleurs il en a très peur.

Il ne lui reste que sa fille Mavis, à qui il interdit de sortir jusqu’à ses 118 ans.

Le film commence au moment où Mavis fête ses 118 ans.

Dracula a invité tous ses amis qui sont des monstres : Frankenstein , des momies, un loup garou, des squelettes…

Et là , coup de théâtre!!

Les aventures commencent avec l’arrivée de Jonathan : un jeune humain de l’âge de Mavis!!

Article écrit par Laëtitia (CM2)

Ce mardi 5 février Mr Cara est venu nous rendre visite , nous allons peindre nos trophées. Il nous a apporté des pigments* pour pouvoir peindre nos trophées en argile.
Le pigment est utilisé pour faire de la peinture , il suffit de le mélanger à de la colle (n’importe laquelle), ou bien, comme à la Renaissance (très belle période de l’histoire) les gens utilisaient des œufs. Il faut bien mélanger le pigment à la colle sinon le pigment ne fait pas le même  effet et ce n’est plus de la peinture mais de la poudre.
Une fois les mélanges faits et les couleurs choisies nous avons enfin commencé à peindre.
*Le pigment  est fabriqué à partir de roches (cailloux) réduites en poudre dans un moulin à couleur . L’origine du pigment est végétale (pris dans la nature) ou chimique (fabriqué par l’homme).

Il n’y a que deux moulins à couleurs en France : un dans le sud et l’autre, devinez où ? dans les Ardennes,  à Ecordal, un village à une quarantaine de kilomètres au sud de  Charleville-Mézières.

Petite question : savez-vous (à part pour la peinture), pour quelle autre raison on utilise les pigments ? Nous attendons vos réponses ….

Voici une photo de ce fameux moulin à couleur

Quelques unes de nos créations

article écrit par Dounia (CM2) et Julien (CM1)

Le jeudi 17 janvier 2013, Monsieur Cara est venu dans notre classe, il nous a dit que cette fois nous allions  fabriquer le trophée que nous avons imaginé en dessin. Il nous a donné un bout d’argile, nous l’avons manipulé et, ensuite, tous ensemble nous avons fabriqué notre trophée : le trophée ne devait pas être trop plat, il devait tenir debout, il fallait aussi faire le socle. Nous avons chacun notre trophée en argile et  l’avons laissé sécher. Le mardi 22 janvier 2013, Monsieur Cara reviendra avec Mr Henrion, il va lui lui montrer nos œuvres ! Monsieur Cara nous a prévenus que si notre trophée n’est pas choisi, on ne doit pas faire la tête ! Il  faudra peut-être aussi apporter quelques modifications au trophée choisi  pour pouvoir le fabriquer selon le procédé du thermoformage*.

*Thermoformage : on chauffe le plastique pour le ramollir et lui donner la forme que l’on veut.

Texte écrit par Antoine (CM1) et Ingrid (CM2)

Voici quelques-unes de nos oeuvres

Le jeudi 20 décembre 2012, Mr  Cara (conseiller pédagogique en arts plastiques) et Mr Henrion  (le directeur du CDDP) sont venus dans notre classe pour nous annoncer que nous avions été choisis pour dessiner le trophée de Cinémascol 2013.

Cinémascol : qu’est-ce que c’est ? C’est un concours qui réunit plusieurs classes de tous les niveaux (de la maternelle à la terminale). Les élèves et leurs enseignants doivent fabriquer un court film d’animation et le présenter à un jury.

Un trophée : qu’est-ce que c’est ? C’est un objet que l’on reçoit en récompense pour une victoire.

Voici quelques trophées remis les années précédentes aux participants du concours.

Trophée 2009                                        Trophée 2011                                                                                  

Trophée 2012

On a regardé des films d’animation réalisés par une classe de maternelle et une classe de  CE2-CM1 : c’était “super bien fait” et aussi très drôle !

Mr Cara va nous aider à imaginer un nouveau trophée et il nous a dit  que, quand le croquis du futur trophée sera fait, nous  irons au lycée Bazin pour voir  sa fabrication.

Nous aurons peut-être le droit d’aller au cinéma regarder les meilleures  vidéos choisies  par le jury du concours et ce serait vraiment bien d’être là quand les classes recevront leur trophée !!

Texte écrit par Zineb, Laëtitia, Wassil et Zacharian

Le Land’Art est un art de la nature : l’artiste utilise des éléments naturels comme du bois, des galets, du sable, de la terre, des feuilles… pour faire une œuvre d’art «éphémère*» dans la nature.

 * qui n’existe que très peu de temps

L’histoire du Land’Art débute en 1960.

Les artistes du Land’Art veulent se débarrasser des toiles et se servir des éléments naturels. Ils veulent de l’art à l’extérieur des musées.

Les œuvres de Land’Art ne durent qu’un temps. Pour pouvoir s’en souvenir, il faut les prendre en photos. En voici quelques-unes d’artistes connus : 

Spirale de Robert Smithson          

Nils Udo : un nid fait avec des troncs de bouleaux

Une œuvre d’Andy Goldsworthy (spirale de galets)

Une œuvre de Dobrovinsky

Article écrit par Zacharian, Timothée, Ingrid, Wassil, Zineb et Leyla  

Après les vacances de Noël, nous irons chanter le mardi après-midi !

Avec les élèves de CE2/CM1, nous nous essaierons au chant chorale !!!

Echauffez votre voix et gare aux fausses notes !

La maîtresse